Interview mit Dermot Kennedy über „Power Over Me“ und sein Songwriting

(English version below) Vor seinem exklusiven Konzert im Hans-Sachs-Haus in Gelsenkirchen haben wir uns mit Dermot Kennedy getroffen und über den Erfolg seines Songs „Power Over Me“, was sein Songwriting beeinflusst hat und das anstehende Debütalbum „Without Fear“, das am 27.09. erscheinen wird, gesprochen.

minutenmusik: Vor kurzem hast du deinen Song „Outnumbered“ veröffentlicht. Kannst du uns ein bisschen darüber erzählen, wie sich der Song entwickelt hat?

Dermot Kennedy: Ich habe den Song vor anderthalb Jahren geschrieben. Für mich war das eine Zeit in der ich einen Song darüber schreiben wollte jemanden zu umsorgen / trösten und jemanden, den du sehr magst, zu helfen. Einfach versuchen einen Song für jemanden zu schreiben, der sich abmüht oder verletzt fühlt, dass man sich ein bisschen besser fühlt. Das ist, was ich machen wollte. Das ist die Art wie ich den Song angegangen bin und dann eine lange Zeit damit gelebt habe. Und jetzt ist er raus, worüber ich mich sehr freue.

minutenmusik: Dein Song „Power Over Me“ wird aktuell quasi überall gespielt. Wie fühlt sich das an?

Dermot Kennedy: Ich liebe es, dass Leute „Power Over Me“ kennen und ich liebe es, dass es so viel für mich getan hat. Es hat mir geholfen, dass Shows ausverkauft sind und solche Dinge. Aber was auch sehr wichtig für mich war, war vorher eine lange Zeit zu warten, bevor ich das mache. Ich wollte sicher sein, dass ich Konzerte spielen, wo jeder jeden Song kennt und nicht, dass Leute die ganze Show über reden und dann den einen Song kennen und dann so „Ich liebe diesen Song aber ich kenne den Rest nicht“ sind. Ich wollte, dass alle alles kennen. Aber ja es hat viel für mich getan und ich glaube, dass es mir sehr viele neue Zuhörer und Fans beschert hat.

minutenmusik: Hat das Wissen, dass sehr viele Menschen deine Songs anhören, etwas daran verändert wie du Songs schreibst?

Dermot Kennedy: Nein. Ich glaube nicht, dass es das sollte. Ich denke, dass ich immer versuchen sollte die beste Musik für mich zu machen. Nicht in einer egoistischen Art, aber wenn ich die Art, wie ich Musik mache ändere, nur um anderen zu gefallen, glaube ich würde das nicht helfen. Wie ich Musik mache wird das nicht besser machen – Ich glaube es wäre eine schlechte Sache. Und wenn ich anfangen würde über „Ich hoffe den Leuten gefällt das“ nachzudenken oder mir zu viele Gedanken darüber zu machen ob Leute einen bestimmten Song mögen – Ich glaube das sollte ich nicht machen. Ich glaube, wenn ich mich darauf konzentrieren konnte und sicher bin, dass ich komplett stolz darauf bin, dann wird es ok sein.

minutenmusik: Wenn du jetzt Konzerte spielst, wirst du von einer Live-Band begleitest. Schreibst du auch deine Songs immer noch alleine oder zusammen?

Dermot Kennedy:  Ich mach es immer noch alleine, aber wenn ich im Studio bin weiß ich wenn bestimmte Sachen passieren, dass diese live sehr gut sind. Auch wenn die anderen nicht da sind, weiß ich dass es live ein guter Moment wird. Ich bau alles selber oder mit Produzenten, die ich kenne, auf.  Hin und wieder hast du diesen Moment in dem du etwas machst und da weißt, dass es live sehr gut sein wird. Und du weißt, dass es ein wichtiger Teil deines Konzerts sein wird.

minutenmusik: Hattest du dieses Gefühl auch als du „Power Over Me“ geschrieben hattest?

Dermot Kennedy: Ja auf jeden Fall! Aber ein Teil von mir – es war sehr anders als das, was ich zuvor gemacht habe. Es war außerhalb meiner Komfortzone. Daher war ich schon aufgeregt, ob Leute es mögen würden oder nicht und es bei Shows live zu spielen war der beste Weg herauszufinden, dass Leute es mochten. Denn sie mochten es sehr und die Energie der Menge war wirklich wunderschön. Und obwohl ich mir nicht sicher war, ob es das Richtige war und ob ich den Song mochte, war das der netteste Weg herauszufinden, dass Ich ihn liebte und dass die Zuhörer bei den Konzerten es liebten.

minutenmusk: Was ich mich immer frage ist, wie weiß man während man den Song schreibt und produziert, wann dieser Song fertig ist?

Dermot Kennedy: Ich glaub man weiß es nie. Da gibt es Menschen wie Kanye West, die Dinge die ganze Zeit ändern und es sogar erneut auf Spotify hochladen mit neuen Bits darin und kleinen Veränderungen. Ich glaube es ist nie perfekt aber es kommt eine Zeit an der du einfach damit fertig sein musst und glaubst es zu dem besten Möglichen bekommen hast. Oft haben die besten Songs nicht so viel, was währenddessen passiert. Wenn man noch mehr und mehr hinzufügt  kann es weniger kraftvoll werden.

minutenmusik: Also muss man manchmal einfach eine Deadline haben?

Dermot Kennedy: Auf jeden Fall. Und vielleicht auch nicht. Deadlines können auch schrecklich sein. Sie können schwierig sein zu schaffen, machen dich nervös und lassen dich um andere Sachen als die Musik sorgen.  Also sie können definitiv eine gute als auch eine schlechte Sache sein.

minutenmusik: Das erste Lied, das ich von dir gehört habe war „All My Friends“, welches ich einer Spotify Playlist gefunden habe, die von einer anderen Band erstellt wurde. Sind Streaming und die Playlisten etc wichtig für dich?

Dermot Kennedy: Auf jeden Fall! Besonders heutzutage wo Leute nicht mehr wirklich CDs kaufen und es ist keine Zeit in der Musikindustrie in der Leute physikalische Exemplare kaufen, daher ist Streaming wirklich wichtig. Apple Music, Spotify all diese Sachen sind wirklich wichtig für mich. Und ich weiß es gibt Leute, die die nicht mögen, weil sie es gewohnt waren viele Platten zu verkaufen und jetzt nicht mehr. Ich habe selber nur innerhalb des Streamings existiert und ich bin von Nichts machen zu Etwas machen übergangen wegen Spotify. Daher bin ich dankbar dafür.

minutenmusik: Wenn wir ein bisschen die Zeit zurückdrehen: Wieso hast du damals eigentlich angefangen Gitarre zu spielen?

Dermot Kennedy: Ich hab eine Gitarre bekommen, weil mein Cousin gespielt hat. Er war ein Songwriter und in einer Band. Er war sehr gut und ich wollte quasi so sein wie er. Das war der Grund warum ich meine Gitarre überhaupt gekauft habe. Da war ich so zehn  Jahre alt und als ich 15 war habe ich meinen ersten Song geschrieben und bin nach Dublin in die Stadt gegangen und habe angefangen die Songs, die ich geschrieben habe, vor kleinem Publikum zu spielen. Ich habe gemerkt, dass ich es mag diese Songs mit all meinen Gefühlen zu haben und diese für Leute zu singen. Es hat sich einfach sehr gut angefühlt. Also ich mache immer noch exakt das gleiche. Ich war wahrscheinlich so 16/17 als ich das gemerkt habe.

minutenmusik: Und gab es da bestimmte Künstler, die dich beeinflusst haben?

Dermot Kennedy: David Grey war wichtig für mich. Glen Hansard, da er aus Irland kommt, war wahrscheinlich einer der wichtigsten. Die Art wie er auf der Bühne war, wie er eine Performance gibt und wie er seine Songs abliefert – Ich wollte so sein. Ich wollte Menschen genauso beeinflussen wie er mich beeinflusst hat als ich ihm beim Song spielen zugeschaut habe.

minutenmusik: Bist du auch viel auf Konzerte gegangen in der Zeit?

Dermot Kennedy: Ich bin gar nicht zu so vielen gegangen, aber sie waren sehr wichtig für mich, wenn ich da war! Und ich habe gemerkt, dass es etwas war wo ich ein Teil von sein wollte. Ich habe die Acts wie Bon Iver und Glen Hansard, die ich am meisten mochte gefunden und immer wenn sie in Dublin oder Irland waren habe ich sicher gestellt, dass ich da war. Es hat mir einfach geholfen zu realisieren, dass ich das in meinem Leben machen möchte.

minutenmusik: Und hattest du jemals einen Plan B, falls das mit der Musik nicht funktioniert?

Dermot Kennedy: Nein, ich habe nie darüber nachgedacht. Ich bin zur Uni gegangen, weil meine Eltern das gerne zur Absicherung wollten. Daher habe ich auch einen Abschluss in Musik, falls das hier nicht funktioniert hätte, könnte ich Lehrer werden und Musik unterrichten.

minutenmusik: Vor einigen Tagen hast dein Musikvideo zu dem Song „Lost“ herausgebracht. Kannst du ein bisschen was über die Idee dahinter erzählen?

Dermot Kennedy: Wir haben das in Brooklyn gedreht und ich wollte im Prinzip das widerspiegeln, was der Song sagt. Ich wollte, dass es anerkennt, wenn man ein Problem hat, wenn man sich in irgendeiner Weise abmüht, wenn das Leben für einen schwierig ist, dann ist das die Blase in der du bist. Aber jeder hat eine. Jeder hat seine eigenen Probleme. Und ich erinnere mich an einen Freund von mir – Da gibt es dieses irische Ding, das viele Leute sagen. Sie sagen, dass wenn man mit seinen Freunden in einem Kreis steht und jeder seine Sorgen in die Mitte wirft, dann würdest du wahrscheinlich deine eigenen wieder aufheben. Denn alle haben irgendwas Schlechtes, das in ihrem Leben passiert. Daher ist es eine wichtige Sache, dass egal wen du triffst, du dir bewusst sein solltest, dass diese durch alles durchgehen könnten. Ich wollte, dass es auf einem menschlichen Level mitschwingt und wollte viele verschiedene Charaktere in dem Video zeigen, die alle durch getrennte Kämpfe gehen. Und zeigen, dass egal was, wir sollten den Fakt anerkennen, dass jeder seine eigenen schwierigen Dinge hat, die ihn gerade beschäftigen.

Tickets für die kommende Tour gibt es hier.*

Und so hört sich das an:

Dermot Kennedy Live 2019:

08.11. Stuttgart – Porsche Arena
10.11. Berlin – Columbiahalle
12.11. Leipzig – Werk 2
19.11. München – Zenith
21.11. Köln – Palladium

English version

minutenmusik: Thanks for taking the time. Recently, you released the Song “Outnumbered”. Can You tell us something about how it developed?

Dermot Kennedy: I actually wrote that song a year and a half ago. For me it was just a time where I wanted to write a song about comforting somebody and trying to help some out who you care about deeply. Just trying my best to write a song to somebody who is struggling or feeling bad hurt that making feeling a tiny bit better. That’s what I wanted to do. That is just kinda the way I approached it and then I lived with it for a long time. And then it is just out now which I am really happy about.

minutenmusik: You are currently played everywhere with your Song “Power Over Me”…. How does it feel ?

Dermot Kennedy: I love that people know “Power over Me” and I love that it has done so much for me. It has helped me sell out shows and do stuff like that. But also what was really important to me was waiting for a long time before doing that. I wanted to make sure that I was playing shows where everybody knew every song instead of people talking for a whole show and then knowing that one song and then they are like “I love this song but I don’t know the rest”. I wanted everybody to know everything. But yeah it has done a lot for me and I think it has gotten me a lot new listeners and fans.

minutenmusik: Does knowing how many people are now listening to your song, change how you approach your songwriting?

Dermot Kennedy:  No. I don’t think it should. I think I should always try to do my best to make music for me. Not in a selfish way but if I change the way I do thing just to try to appeal to people I think it won’t help. The way I make music it won’t make it any better – I think it would be a bad thing. And if I started thinking about “I hope people like this “ or worrying to much about if people like a certain song – I don’t  think I should. I think if I could concentrate on it and make sure I am completely proud of it then it will be ok.

minutenmusik: Playing live you are now supported by a band. Are you writing your songs alone or together?

Dermot Kennedy: It is still just me but when I am in the studio I kinda know when certain things happen that they are really good live. Even if the other guys aren’t there I know it’ll be a good moment live. I build everything by myself or with producers that I know. Every now and then you have a moment you make something and you know it will be really good live. And you know it’ll become an important part of your show.

minutenmusik: Did you also have that kind of feeling while writing “Power over me”?

Dermot Kennedy: Yeah for sure! But also part of me was –it was quite different to as what I did before. It was out of my comfort zone. So I was kind of nervous if people would like it or not and so playing it at shows was the nicest way finding out people liked it. Because they really loved it and the energy of the crowd was really beautiful. And even though I was not sure about whether it was the right thing to do and whether I loved the song that was the nicest way to find out I loved it and that people loved it at the shows.

minutenmusik: What I am always wondering is during the process of writing and recording a song, when and how do you know if a song is finished?

Dermot Kennedy: I guess you never do. There is people like Kanye West who change things all the time and even upload it to Spotify again with new bits on it and change tiny things. I guess it is never perfect but there comes a time where you just have to be done with it and think you got it to the best place possible. A lot of time some the best songs don’t have that much stuff going on within them. So if you keep adding and adding it could get less powerful.

minutenmusik: So sometimes there just needs to be a deadline

Dermot Kennedy: For sure! Yeah Maybe. Deadlines can be horrible too. They can be hard and make you nervous and worry about things other than just the music itself. So they can definitely be a good and bad thing.

5 55minutenmusik: The first song I heard from you was “All My Friends”, which I found in a playlist curated by another band. Is Streaming and its playlists etc important for you?

Dermot Kennedy: For sure! Especially these days where people don’t really buy CDs and it is not really a time in music industry where people are buying physical copies, so streaming is really important. Apple music, Spotify all that stuff is really important for me. And I know there is people who don’t like them cause they used to sell a lot of records but now they don’t. For me I only ever existed within streaming and I went from doing nothing to doing something because of Spotify. So I’m grateful for that.

minutenmusik: Going a little bit back in time: What made you start playing the guitar?

Dermot Kennedy: I got a guitar because my cousin played. He was a songwriter and he was in a band. He was really good at it and I basically wanted to be like him. So that was why I bought a guitar in the first place. That was when I was ten years old probably and when I was 15 I wrote my first song and then I went into Dublin into the city and started playing the songs I wrote to tiny crowds. I just realized I liked having these songs with all my feelings in them and getting to sing them to people. It just felt really nice. So I am literally still doing the exact same thing. I was probably 16/17 I realized I really wanted to that.

minutenmusik: And were there any specific artists that influenced you?

Dermot Kennedy: David Grey was huge for me. Glen Hansard being from Ireland was one of the most important. The way he was on stage and the way he give a performance and delivers his songs – I wanted to be like that. I wanted to affect people the same way he affected me when I watched him play songs.

minutenmusik: So growing up did you also go to a lot of concerts?

Dermot Kennedy: I didn’t go to that many but they were important when I did! And I realized it was something I wanted to be a part of. I found the acts I liked the most like Bon Iver and Glen Hansard and every time they were in Dublin and in Ireland I would make sure I was there. It just helped me realize I wanted to do that for life.

minutenmusik: And did you ever had a plan B in case doing music doesn’t work out?

Dermot Kennedy: No, I never thought about it. I did go to college because my parents really wanted me to, just in case. So I did a degree in music so if this didn’t work out I could be a teacher maybe and teach music.

minutenmusik: A few days ago you released your music video to a new song called “Lost”. Can you tell something about the idea behind it?

Dermot Kennedy: We shot that in Brooklyn in and I basically just wanted it to mirror what the song says. I wanted it to acknowledge that if you got a problem, if you are struggling in some way, if life is difficult for you in some way then that is the bubble you are in. But everybody got one. Everybody got their own issues. And I remember a friend of mine who- there is like an Irish thing a lot of people say. They say that if you are in a circle with friends and everybody threw their troubles into the middle you would probably pick your on ones back up all the time because everybody got something bad going on. So one important thing is that no matter who you meet you should be aware of the fact that they could be going through anything. So I wanted it to resonate on a really human level and wanted it to show a bunch of different characters in the video all going through separate struggles. And to show that no matter what we should appreciate the fact that everybody has their own tough thing happening to them right now.

 

Die Rechte des Fotos liegen bei Universal Music.

 

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